爆米花筆記本

(圖片來源：Yahoo電影)

 昨天看了國片「艋舺」，感想其實並不多，可能是因為媒體炒作過頭，看完之後反而會有種與預期落差的缺憾吧…

首先呢，整部片的結構感覺上太過鬆散，我不清楚是因為後置剪接的關係或是原著劇本的設定，劇中的主角群─“太子幫”，絕大多數的時間都像一盤散沙，講“義氣”的時候都必定是動刀動槍動拳頭的場面。
讓我忍不住想：「這是為了迎合觀眾的口味嗎？這是為了滿足大眾的感官刺激嗎？」

以近期台灣國片來說，描寫青少年時期的義氣，「九降風」或許更勝一籌；不需要逞凶鬥狠，沒有攔街鬥毆的大場面，反而讓我不自覺將目光放在幾個少年間的情感交流上。
「艋舺」就像是一盤多樣菜色的餐點，看起來美味又多彩，但因每樣菜色只有一小撮，既嚐不夠味也吃不飽…(又不是在美食街試吃)
重點太多反而會容易模糊焦點。
既然要講義氣，那就該讓觀眾看明白義氣是什麼吧...

許多年前，楊德昌執導的「牯嶺街少年殺人事件」以及吳淡如原著的「少年仔安啦」，同樣是對於年少輕狂的青少年族群、當時的社會狀況都有很寫實的描述，但劇情更專著於人性的刻畫、著墨於社會環境現象，卻營造出更加細膩的真實感，產生令人窒息的情感糾結。
這兩部片也有血腥暴力的一面，但在觀眾看完之後會知道那些血腥場面只是點綴，更深入的涵義隱藏在暴力的表象之下。

當然啦，每個人的角度不同，思考的方向也迥異。
「艋舺」劇中最火紅的一段對白…
蚊子在群毆時問道：「每天這樣打打殺殺，到底有什麼意義？」
白猴回他：「意義是啥小，恁爸只聽過義氣，沒聽過意義啦！」

我覺得…如果不知道「意義」是三小，那麼「義氣」就只剩下「意氣用事」，簡稱“衝動”或“血氣方剛”了吧。

仍然支持國片，仍然支持豆導的出發點，台灣電影加油！